30 de abril de 2016

Exposición : "Colores y formas de la otra orilla", Pintores Mexicanos



El pasado 26 de Abril, tuvo lugar en la Sala de Exposiciones del Teatro Buero Vallejo la inauguración de la Exposición "Colores y formas de la otra orilla, pintores mexicanos", organizada por la Asociación.

La muestra que aquí se presenta es una colección privada perteneciente a varias familias. Está representada por cuatro pintores de distintos estados de México y presentan estilos, técnicas y formas distintas que, en su conjunto, nos acercan al pasado y presente de este país, a sus costumbres y tradiciones y que nos transportan a ese mundo mágico y multirracial de la cultura mexicana.

Los cuatro pintores cuya muestra se expone son: Maestro Tajonar y Jesús Ortiz, ambos del estado de México; Berta Mendoza del estado de Sonora y Rafael Araujo, del estado de Chiapas.









20 de abril de 2016

Seminario "Ser mujer en la Grecia clásica"




Los días 13 y 14 de abril, en la Sala Tragaluz del Teatro Buero Vallejo, tuvo lugar el Seminario "Ser mujer en la Grecia Clásica", impartido por la doctora Dª Mª del Val Gago Saldaña y organizado por nuestra Asociación. 




Comenzó con una exposición sobre la importancia del teatro en la Grecia clásica, su nacimiento y desarrollo unidos al nacimiento y desarrollo de la Democracia.

Recibimos una amplia información sobre la estructura de los teatros griegos, así como de la utilización de cada uno de sus espacios. Conocimos el amplio vocabulario que, viniendo de allí, ha llegado a nuestros días con diferentes acepciones.

En otro momento del seminario, la Profesora María del Val se centró más en la persona de Aristófanes, en su numerosa producción teatral, de la que 13 obras han llegado intactas a nuestros días. El carácter satírico de las mismas, centradas fundamentalmente en criticar las continuas guerras en las que participaban los pueblos griegos. El papel de las mujeres, impulsoras de la paz, a veces, con artimañas cómicas y curiosas.

Nos hizo ver la rabiosa actualidad de todos los temas tratados por él, el escepticismo con que ya en aquel entonces, se miraba a la clase política, los ambientes que rodeaban a la cotidianidad de las mujeres y sobre todo el tratamiento del sexo, que sin tapujos, llena Lisistrata.

Sus exposiciones en este seminario se complementaron con imágenes muy interesantes sobre cómo la pintura y la escultura, a lo largo de la historia, han tratado estos temas y personajes.

El grupo de teatro Phersa colaboró dramatizando diferentes momentos de Lisistrata: La reunión que ella propone a las mujeres griegas con el fin de organizar una huelga de sexo, para así parar la guerra, o el encuentro entre Mirrina y su esposo, “preso del trance de Afrodita”.

Estos momentos resultaron esclarecedores de la fuerza y desinhibición con que Aristófanes trató todo lo relacionados con el sexo y nos hicieron pasar un rato realmente agradable y divertido.














8 de abril de 2016

Conferencia Museos públicos en Europa: Galería de los Uffizi





En la tarde del pasado 5 de abril, nuestra asociación, de la mano de la profesora González Orbegozo, proponía a los muchos asistentes, que abarrotaban la Sala Tragaluz, un sugestivo viaje por cuatro ciudades europeas: Florencia, Londres, París y Madrid, con el objetivo de conocer una parte de su historia  y sobre todo sus principales museos.

El viaje se iniciaba en la capital toscana y en concreto en su imponente Galería de los Uffizi.

Comenzó enmarcando el contexto histórico en el que se desenvolvía Italia y Florencia, como  núcleo urbano.
Recorriendo la historia de la ciudad vamos encontrando los motivos que llevaron a la familia Medici a generar riquezas y a su vez a promocionar la creación de objetos bellos.

El resquebrajamiento de la  fe medieval, ciega en Dios, que posibilitó los cambios y,  con el paso del artesano al artista, llegamos al primero de los Medici:: Cosme El Viejo, que inició la singladura de mecenazgo cultural característico de la familia y que continuarían sus descendientes, hasta que la colección pasó a formar parte de la ciudad y por extensión de la humanidad.

Casi dos horas después, entrabamos en las salas del museo, para fijarnos en las piezas más significativas que albergan, pero el tiempo manda y el recorrido cronológico quedó interrumpido en el impresionante "Bautismo de Cristo" obra de Verrocchio y con la pincelada maestra de Leonardo, en el ángel de la izquierda del cuadro.

Martini, Cimabue, Giotto, Masaccio, Botticelli y Miguel Ángel, tuvieron una breve reseña de su presencia en la Galería, pero quedaron para otra ocasión, el resto de los grandes maestros que tienen representación en el probablemente principal museo de Italia. 

La próxima cita en Londres y el British Museum.